Üritused

Alates 29. juulist kuni 3. augustini toimub Evald Okase Muuseumis Haapsalus rahvusvaheline kuuma klaasi sümpoosion. Näitus sümpoosionil valminud töödest avatakse 3. augustil kell 16.30   29. juuli - 3. august toimub Haapsalus taas kuuma klaasi sümpoosion, sellel aastal on märksõnaks "Koosmõju" - klaas ja valgus. Tegeletakse eelkõige klaasi ja valguse koosmõjuga - peegeldused, varjud, optika - kõik see, millega klaasikunstnikud igapäevaselt kokku puutuvad; materjali maagia kõige paremas tähenduses. Samas on "Koosmõju" teema kunstnikele vabalt tõlgendatav - klaasiga koos pannakse toimima ka erinevaid materjale, taustasid jms.   Sümpoosionil osalevad klaasikunstnikud: Simone Fezer, Louise Lang, Torsten Rötzsch, Cornelius Reer Saksamaalt, Marta Gibiete Lätist, Svetlana Fedorova Venemaalt ja Kai Koppel, Sofi Arshas, Kai Roosaar, Kairi Orgusaar, Herbert Orgusaar, Erki Kannus, Eili Soon, Kati Kerstna Eestist.

See on kunstniku kolmas näitus Viljandis. Eksponeeritud on viimase kümmekonna aasta jooksul valminud tosin spordimaali.   „Sporditemaatika on üks olulisemaid teemasid minu loomingus kasside ja arstide-patsientide kujutamise kõrval. Olen aegade jooksul maalinud umbes 16 erinevat spordiala, sh jooksmist, jalgpalli, teivashüpet, aerutamist, võimlemist, odaviskamist ja vibulaskmist. Mind huvitab spordi dünaamika tasakaalustamine läbi maali staatilise olemuse,“ kommenteerib autor oma loomingut.   „Künnapu paigutab oma sportlased mererannale, tenniseplatsile, liuväljale, jalgpalliväljakule. See, mis neid tegelasi ühendab, on igast poorist pakatav innukus. Mis sest, et liigutused on tihti naljakalt kohmakad ja nurgelised. Künnapu on siin oma irooniaga segatud huumorit täismahus rakendanud.

Lilian Mosolainen tuli Eesti kunstiellu 1980. aastate lõpu uusekspressionismi lainega rühm T algtuumikus. Kui tema tollastele kaasvõitlejatele jäi ekspressionism vaid üheks etapiks, siis Mosolainenit on ekspressionism – panustamine intensiivsele väljenduslikkusele, emotsionaalsusele – jäänud saatma kogu senise loometee. Kunstniku maalide kahestunud struktuurile, teineteisest täiendavale (ja avavale) näiliselt sõltumatule joonisele ja värvile on tähelepanu juhtinud paljud kunstikriitikud.   Lilian Mosolainen tegeleb oma viimase aja maaliloomingus eksistentsiaalsete teemadega, inimelu adumisena looduse ringkäiguna ja surma tunnetamisena elu osana. Siiski kannab näitus Viimsi Püha Jaakobi kirikus pealkirja: „Seitsmes taevas“. Nime võib tõlgendada kaduvuse ja lootusetuse meeleolude asendumisena kirgastunud kõikelubava sinitaevana.

Sellest reedest, 26. juulist on Eesti Rahva Muuseumi A-fuajees avatud tunnustatud Eesti klaasikunstniku Rait Präätsi näitus „Taaskasutatud aeg II“.   „Näituse idee hakkas mõned aastad tagasi kujunema tähelepanekust, et tänapäevane tarbimisühiskond toodab massiliselt uusi asju ja nende kasutamise aeg järjest lüheneb. Revideerides oma panipaiku, leidsin hulgaliselt vanu ja esialgse tarbimisväärtuse kaotanud esemeid, mis olid hästi tehtud ja heas seisus. Selle asemel, et viia need kohe prügimäele, tekkis soov taaskasutada vähemalt mõndagi nendest, andes neile uue, teistsuguse funktsiooni – olla osa iseseisvast kunstiteosest,“ rääkis Rait Prääts näituse sünniloost.   Präätsi ainulaadses autoritehnikas taiesed on samaaegselt maalid ja skulptuurid, kuhu alati on kaasatud ka valgus.

Neljapäeval, 25. juulil kell 18.30 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis Taavi Oolbergi näitus „Kuni viimne rohulible...”. Näituse kuraator on Indrek Grigor (Tartu Kunstimuuseum), helikujunduse on loonud Rooland Seer ja tattoo-seeriate autor on Lisa Heidinger.   Kunstniku eesmärgiks on ehitada pühamu, mis kajastaks kaasaegset olukorda, kus usk on levinud samadel assimilatiivsetel alustel nagu varem on juhtunud. Kus erinevad (massi)kultuurilised ikoonid muudetakse koheselt õpetuse osaks. Näituse nimi, „Kuni viimne Rohulible...“ on kujund boddhisattva vandest, kus vandevõtja lubab, et ei virgu enne kui viimne rohulible on aidatud teisele poole kannatusi. Kui kaua tuleb aga järele oodata Adolf Hitlerit?   Oolberg lisab: „Hetke üks populaarsemaid visionääre, ajaloolane Yuval Noah Harari on väitnud, et sotsiaalmeedia ajastul on kõige suuremaks väärtusteks ning oskusteks rahu ja vaikus.

Neljapäeval, 25. juulil kell 18.00 avatakse Tartu Kunstimaja väikeses galeriis Heldur Viirese raamatuillustratsioonide ülevaade „Näitus kohvris”. Näituse kuraator on Margus Meinart.   Konrad Mäe stuudio kapis seisis aastaid vana pruun kohver, mis oli täis Heldur Viirese ilukirjandusteoste jaoks loodud illustratsioone 1960ndatest 1980ndate alguseni. Need on enamasti kollaažid ning kasutatud on ka omavalmistatud faktuuride ja mustritega pabereid. Kokku on kleebitud imepisikesi detaile ning selgema vormi või parema kompositsiooni otsinguil sageli mitmete kihtidena. Samas säilitavad pildid oma kunstilise terviklikuse.

Suur Avamisralli / Grand Exhibition Opening Rally   NELJAPÄEV / THURSDAY July 25 17.00 Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26) LIVE PERFORMANCE! Lääneranniku Poeedid / West Coast Poets 19.00 Trükimuuseum (Kastani 48f) 19.30 Poissmeeste Maja Galerii (Kastani 56) Performance „Koerte kõnelus poola kunstist” 20.00 Aparaaditehas – Soul Mark Tattoo (Kastani 42) 21.00 Promenaadi 5 „Anonymous Boh” Graafikafestivali Maleturniir Afterparty    Workshopid 22.–24.07.2019 Tartu trükimuuseum, Tartu Kunstimaja Eric Piper – maskiworkshop Peeter Allik – Linoollõikeworkshop

Olete oodatud Tenno Pent Soosteri ja Sergei Bunkovi näituse “Rajad. Circulum Serpentibus” avamisele Vabaduse galeriis reedel, 19. juulil kell 17.   Laupäeval, 20. juulil kell 13 räägivad kunstnikud näitusest, oma kunstist, aga ka laiemalt iisraeli kunstist.   Näitus on avatud 20.07 – 7.08.2019.   Tenno Pent Sooster ja Sergei Bunkov elavad ja töötavad Iisraelis. Soosteri igapäevatöö on seotud animatsiooniga, Bunkov õpetas pikka aega kunstikoolis. Nad ei ole otseselt projektipõhiselt tegutsevad kunstnikud, pigem on neid köitnud lähedased teemad, nagu näiteks elav loodus.

Evald Okase Muuseumis Haapsalus avatakse 20. juulil kell 17.00 ehtekunstnik Urve Küttneri näitus „Mere vaik“ (kuraator Harry Liivrand).    2019. aasta 29. märtsil saanuks Eesti ajaloo parimaid propageerijaid ja interpreteerijaid Lennart Meri 90 aastaseks. Väljapaistva ehtekunstniku, kahekordse Ede Kurreli preemia laureaadi Urve Küttneri esimene isiknäitus suvel 2019 Haapsalus Evald Okase Muuseumis on tänuks teda inspireerinud merevaigu ülistamisele Mere ühes peateoses, "Hõbevalges".   Sümboolseks sünnipäevakingiks kavandas Küttner 9 merevaigust ja hõbedast lilleoksa installatsioonina "Lilled Lennart Merele". Lisaks eksponeerib kunstnik uusi ehteid ja objekte merevaigust kui talismane meie ökoloogilisest minevikust. Merevaiguga on Küttner töötanud ligemale pool sajandit, kujunedes selle loodusliku materjali üheks kõige võimekamaks ja originaalsemaks kasutajaks, seetõttu on uus sari põnevaks loogiliseks järjeks juba varem alustatule.

Evald Okase Muuseumis Haapsalus avatakse 20. juulil kell 17.00 Aldo Järvsoo ja Tanel Veenre pruutkleitide näitus „Valged daamid“.   Tõenäoliselt on pruut see kõige valgem daam. Pulm kui teatraalne akt, mida sooritatakse erilise rituaalsusega vaid korra (või paar) elus. Valge kui puhtus (just seepärast on ju ka arstide kitlid valged) ja neitsilikkus, valge kui süütus ja headus. Olla pruut tähendab olla üheks õhtuks täiuslik - pea ebamaine muinasjutuline olend. Moelooja Aldo Järvsoo ja ehtekunstnik Tanel Veenre toovad muuseumi galeriisse interpretatsioonid pulmade, puhtuse ja valguse teemadel.