Üritused

Seitsmendat aastat toimuv festival, mis tänavu kuulub Euroopa kultuuripealinn Tartu 2024 põhiprogrammi, on muutnud noorusliku ja innovaatilise Tartu, Rohelise moe pealinnaks, kuhu igal aastal tuleb kokku rahvusvaheline jätkusuutliku moedisaini kogukond. Juuni esimese nädala vältel on külastajatel võimalik osa saada mitmekesisest programmist, mille tippsündmusteks on kolm erinäolist moeetendust: unikaalne ja lavastuslik Mood-Performance-Tants, eri kehatüüpidele ja kantavale moele keskendunud Antoniuse moeetendus ning traditsioonilist käsitööd edendav OmaMood. 

Oled oodatud neljapäeval, 6. juunil kell 18 näituse „Keha“ avamisele galeriis Seek aadressil Väike Pääsukese 5. Galerii Seek näitus toob vaatajani 23 kaasaegse kunstniku inimkeha kujutavad tööd. Väljapanek koondab Fotomuuseumi teema-aasta raames nii fotos kui videos jäädvustatud kehakujutusi, lisaks mõned installatiivsed teosed. Näituse avamisel astub üles tegevuskunstnik Kristino Rav, kelle teosed seostuvad eelkõige feministliku kunsti diskursusega. Tema performance "Nurganaine" võtab vaatluse alla naisekeha katmise, eksponeerimise, omastamise, reproduktiivsuse ja hääbumisega seotud teemad, väljendades isiklikke eksistentsiaalseid paineid ühes erinevate normide, trendide, sõnade ja rituaalidega, mis rõhutavad keha kui tähenduse kandjat. 

Materjalist lähtuv grupinäitus "Ese või asi" avaneb 30. mail kell 18.00 Krulli tehase kvartalis. Näitusel on väljas kümne EKA Taidestuudiumi õppekava magistritudengi tööd, kelle looming keskendub käelistele praktikatele, kasutades selleks materjale nagu klaas, metall, kivi, tekstiili ja keraamika. Esitletud teosed jäävad esemete ja asjade piirimaile ning küsitlevad oma olemusega funktsionaalsuse olulisust, ühendades erinevaid käsitöötraditsioone, mis on ajalooliselt küll vanad, kuid tänapäeva maailmas jätkuvalt elujõulised ja ajas pidevalt kohanduvad. Näitusel osalevad autorid positsioneerivad end kunsti, disaini ja käsitöö vahealadele ning neid ühendab sügav huvi looduse ja inimeste poolt kujundatud materjalide olemuse ja nende võimalike rollide vastu.

29. mail kohtub Erinevate Tubade Klubis mood teatri ja luulega. Sisusta oma õhtu kultuurselt Tanel Veenre uue moe- ja ehtekollektsiooni esitlusesega, mis toimub sel korral väga erilises tubateatri formaadis. “Värske kollektsiooni keskmes on orhidee kujund. Õuduse ja ekstaasi vastuolu oli mind käivitavaks impulsiks. Lagunemise võlu, hääbuv ilu, kurjakuulutavalt kaunis, saatuslikult sarmikas. Minu mentoriks on sel teekonnal olnud prantsuse poeet Charles Baudelaire, kelle ilutunnetuse võtab kokku juhtmõte “Le beau est toujours bizarre” (Ilu on alati kummaline).” - Tanel Veenre   Kuna tegemist on väga erilise tubateatri etendusega on külaliste arv piiratud. Müügis on vaid 30 piletit.

2024. aasta hooaja esimene näitus „Päästik“ on lõpule jõudmas. Pühapäeval, 2. juunil olete oodatud näituse 𝘧𝘪𝘯𝘪𝘴𝘴𝘢𝘨𝘦'i programmile: Näitus on viimasel päeval avatud 12–22 Kell 18–22 mängib EKKMi hoovis näituse kuraatorite ja kunstnike valitud muusika Kell 17 toimub viimane giidituur vene keeles Kell 18 toimub viimane kuraatorituur eesti keeles (Evelyn Raudsepaga) Kell 19 saab näha Maria Metsalu 𝘱𝘦𝘳𝘧𝘰𝘳𝘮𝘢𝘯𝘤𝘦'it Bárbara Sánchez-Kane'i skulptuuriga, seekord saadab 𝘱𝘦𝘳𝘧𝘰𝘳𝘮𝘢𝘯𝘤𝘦'it Gregor Kulla Suvi on uksel ja baar avatud! Lisainfo näitusest: https://fb.me/e/1TMw7kH2G

"VIIS GESTUURI..." viiendas episoodis on Marta Vaarik ja Gregor Kulla. Kohtume 13. juunil kell 20:00 elektron.art kunstisaalis! Projekt on sündinud kestvast dialoogist kaaskunstnikega, mille tulemusel jõudsime järgmiste tõdemusteni:

Neljapäeval, 6. juunil kell 19 avatakse Tütar galeriis Eero Alevi isikunäitus „Murtud päike". Eero Alev (1983) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia maali (BA 2020) ja kaasaegse kunsti erialal (MA 2022). Alevi teosed kujutavad erinevaid unenäolisi jutustusi, kus tooni annab melanhoolne ja nostalgiline atmosfäär. Kunstiteadlane Eero Epner kirjutab näituse kaastekstis: „Eero Alevi käesoleva näituse südamikuks on vahelduva formaadiga maalid, mis liidavad momente autori biograafiast. Dokumentalistika asemel huvitab Alevit siiski aimatavus, kumamine, väidetele eelistab ta spekulatsioone, konkreetsusele tajumise lõputut hägusust. Tervikliku loo jutustamisest on ta loobunud ning eelistab laduda mäludetailidest mosaiiki, mis jääb alati ebatäiuslikuks ning lõpetamata, andes ruumi maalikunsti poeetilistele vahenditele."

7. juunil kell 16 avatakse Räpina Paberivabriku ees kunstnik Ingrid Alliku ja tema Eesti ning Soome kolleegide poolt loodud linnaruumi maamärk „Kased kuubis“, mis tõlgendab läbi maastikuarhitektuuri ja kunstnike loodud objektide sealse paberivalmistamise pikka ajalugu. Võttes kasutusele paberivabrikuesise mururiba, on rahvusvaheline kunstike sõpruskond, kuhu kuuluvad lisaks Ingrid Allikule Aigi Orav, Tiina Kaljuste, Kaisu Lundelin, Riikka Wesamaa ja maatikuarhitekt Martin Allik, rajanud sinna püsiinstallatsiooni, mis on justkui värav vabrikusse, aga ka lihtsalt ruum peatumiseks ja uurimiseks. Teos kombineerib maastikukujunduse ning kunstnike loodud elemendid, mis on iseloomulikud paberi tootmise ajaloole Räpinas. Segades savi ja vabriku tootmisjääkidest paberipuru, ehitades vabrikus toodetavatest nurkadest uusi konstruktsioone ning eksponeerides vanapaberi pakke, on loodud tervik keskkond, mis kutsub erinevaid materjale avastama ja puudutama.

Mihkel Ilus ja Árpád Forgó avasid duonäituse „Up to a point“ Klaipeda kultuuri – ja kommunikatsioonikeskuses. 10. mail avanes Klaipeda kultuuri – ja kommunikatsioonikeskuses näitus Up to a Point. Näitusel kohtuvad eesti kunstnik Mihkel Ilusa ja ungari kunstnik Árpád Forgó looming. Näituse kuraatoriks on Gabor Pinter.