Üritused

Annika Tonts "Botaaniline Pilates / Pilates Botanica" GÜ galerii 13.07.–1.08.2026 E–R 12–18, L 12–16 Avamine esmaspäeval, 13.07 kell 18 Annika Tonts on Tallinnas elav ja töötav kunstnik, kunstiõpetaja ja illustraator, kes on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia vabagraafika eriala ning täiendanud end Lahti Kunstiinstituudis Soomes. Oma loomingus katsetab ta järjepidevalt erinevate tehnikate ja meediumidega, liikudes vabalt installatsiooni, akvarelli, graafika ja joonistuse piirialadel. Annika seekordsed teosed lähtuvad loodusest ja liikumisest, uurides tundlikke paralleele inimkeha liikumise ja ümbritseva botaanilise maailma eluringi vahel. Tema loomingu keskmes on kohalolu praeguses hetkes, kus läbi harjumuseks saanud liigutuste tekib seos iseenda ja ümbritsevaga ning usk tulevasse. Erinevalt tänapäeva trendikast elustiilikultuurist, mis mõõdab heaolu sammude ja kaloritega, loob Tonts oma kunsti puhtalt isiklikust sisetundest, olemisest ja vahetust tunnetusest.

ARS Projektiruum 18.07.–8.08.2026 E–R 12–18, L 12–16 Näituse avamine 17. juulil kell 17 LOORE Ukraina kunstnikele ja teistele loomevaldkondade esindajatele suunatud residentuuriprogramm aastatel 2025–2026 kulmineerub grupinäitusega „Loor. Ühendades sisemaastikke“, kus kaheksa programmis osalenud kunstnikku esitlevad ARS Projektiruumis Tallinnas residentuuride käigus valminud teoseid. Näitusel osalevad kunstnikud Apl315 ja Tania Bakum, maakunstnikud Bohdan Lokatyr ja Marharyta Zhurunova, fotograaf ja uurija Daryna Mamaisur, helilooja Anna Leonova ning helilooja ja muusik Make Like a Tree ning kirjanik Olha Svyripa. Näituse kuraator on Tartus tegutsev kunstnik, kuraator ja kultuurikorraldaja Viktoria Berezina. Programmi jooksul viibisid kunstnikud residentuurides üle Eesti, sealhulgas Pärnu Loovlinnakus, Arvo Pärdi Keskuses, EKL Muhu Kunstitalu residentuuris, Kordonis, TYPAs, Massias, NARTis, Eesti Kirjanduse Seltsis ja Vaskjala Loomeresidentuuris.

GÜ galerii 21.06.–11.07.2026 E–R 12–18, L 12–16 Poolas asuva Łódźi Kunstiakadeemia kunstnikud See väljapanek tutvustab neljateistkümne Łódźi Władysław Strzemiński nimelise kunstiakadeemiaga seotud kunstniku graafilisi töid. Neid kõiki ühendab just kõrgtrüki tehnikate viljelemine. Näitus toob esile väga erinevaid kunstilisi lähenemisi ja loomingulisi algeid, hõlmates nii mustvalgeid kui ka mitmevärvilisi töid, sealhulgas mitme matriitsiga tehtud tõmmiseid. Tema eesmärk on tutvustada Eesti publikule Łódźi graafikat ning näidata kui võimalusterohke ning eksperimentaalsusele avatud saab olla traditsiooniline kõrgtrükk. Kunstnikud: Alicja Habisiak-Matczak, Dariusz Kaca, Magdalena Kacperska, Tomasz Kawełczyk, Igor Kociński, Marzena Łukaszuk, Zdzisław Olejniczak, Joanna Paljocha, Zbigniew Purczyński, Piotr Stachlewski, Wawrzyniec Strzemieczny, Danuta Wieczorek, Katarzyna Zimna, Karolina Żelaznowska Kuraator: Joanna Paljocha Disain: Jakub Balicki

ARS Showroom galerii 5.–31.07.2026 K–R 12–18, L 12–16 Näitusel "Kõik liinid neljarealiseks" on eksponeeritud 2024.-2026. aasta vahemikus valminud teosed, millest vaid üks on olnud varem eksponeeritud. Näitus tegeleb protsesside kiirendamisega ja liiklustaristu pideva ümbervangerdamisega, et siis paari aasta pärast oleks põhjust protsessi taas korrata. TARTU-TALLINN MAANTEEL JUHTUS ÕNNETUS Joonas Veelmaa

Laupäeval, 18. juulil kell 13.00 tutvustab äsja avatud isikunäitusel „Elus olemise tunne“ väljapanekut kunstnik Kaisa Maasik. Tuur kestab ligikaudu 45 minutit ja osalemiseks on vaja soetada näitusepilet. Kaisa Maasiku isikunäitus „Elus olemise tunne“ keskendub argistele, kuid ilusatele hetkedele, mida on kerge märkamata jätta. Need võivad olla juhuslik naeratus kahe võõra vahel, esimene päev pärast kuudepikkust talve, mil saabaste asemel saab jalga panna tennised, või vihmasabin aknaplekil, mis öösel korraks äratab ja seejärel uuesti uinutab. Maasiku teosed lähtuvad vaatlemisest ja märkamisest ning koondavad erinevate inimeste talletatud hetki ja argiseid tähelepanekuid. Näitus on osa sarjast „Noor Tartu”, mis sai alguse 2017. aastal eesmärgiga populariseerida ning toetada Tartuga seotud noorte kunstnike loomingut.   Loe lähemalt: Kaisa Maasik. Elus olemise tunne - Tartmus

Kolmapäeval, 8. juulil kell 18 avatakse Brüsselis WIELSi kunstikeskuse galeriis AFFILIATE Hedi Jaansoo isikunäitus „They are there (they are there)“ Näitusel „They are there (they are there)“ mõtiskleb Hedi Jaansoo vaikelude ja kokkukleebitud fotode ning pildistamise, printimise ja taaspildistamise protsesside kaudu teemade üle nagu vaikus, jäljed, ebakindel püsivus, nähtavus ja mittenähtavus, (mööda)vaatamine ning märkamine. Jaansoo otsib vaikust, mis annab ruumi vaiksele kõnelejale. Ning vaikust, mis annab ruumi vaigistatule. Et oleks nii, et kuuldav olemiseks ei pea karjuma, ning nähtav olemiseks ei pea särama. Aga et kui on vaja karjuda, saab karjuda. Ning kui sädeled, siis sädele. 

Teisipäeval, 7. juulil kell 17.00 avatakse Tallinnas Lustla galeriis Toomas Altnurme näitus. Näituse avamisel esinevad 3 sopranit eesotsas Triin Lellepiga. Näitus „Skulptor-kunstnik TOOMAS ALTNURME looming – 12 aastat Araabia Ühendemiraatides 2014–2026” koondab viimase kaheteistkümne aasta jooksul valminud skulptuure, maale, joonistusi ja digitaalseid ruumilisi eksperimente, mis on sündinud kultuuridevahelises keskkonnas Araabia Ühendemiraatides. Näitus uurib inimese, tehnoloogia, looduse ja kaasaegse linnaruumi vahelisi suhteid. Teostes põimuvad klassikalise skulptuuri traditsioonid kaasaegsete tehnoloogiatega, modelleerimise ja monumentaalse skulptuuri protsessidega. Olulisel kohal on identiteedi, liikumise, vaimse ruumi ja tulevikukeskkondade teemad.

Draakoni galerii 0. korrusel on avatud näitus „Tosin“, mis koondab valiku viimase kaheteistkümne aasta jooksul Eesti Kunstiakadeemia klaasi töökojas valminud magistritöödest. Näitus on avatud 18.06–19.07. Tallinna Rakenduskunstikooli arhiivifondis on hoiul õppenõukogu 1936. aasta protokoll, milles viidatakse kristall-klaasilihvimise osakonna loomisele sotsiaalministri otsusega. Seda võib käsitleda Eesti klaasihariduse ühe esimese olulise verstapostina. „Tosin“ vaatab sellele ajaloolisele alguspunktile tagasi tänasest vaatenurgast, koondades EKA magistritöid, mille peamiseks materjaliks on klaas.

Eesti Klaasikunstnike Ühenduse aastanäitus PAABEL Rakvere linnuses 26.06 – 10.09.2026 Eesti Klaasikunstnike Ühenduse traditsiooniline aastanäitus toimub sel suvel kreisilinna Rakvere ordulinnuses; näituse teemaks on valitud PAABEL. Mõiste “Paabeli segadus” kirjeldab olukorda, kus kommunikatsioonis tekib lünk ja kaob sõnumi tähendus. Kulunud sõnad vajuvad kõrvust mööda, liig ennekuulmatud seisukohad põrkuvad kuulaja sisemisele barjäärile, tõlkes läheb üht-teist kaduma või lisab tõlge mõttele kihistusi, mida seal algupäraselt polnudki. Tagajärjeks võib olla konflikt, aga sama hästi ka kaosest võrsuv loov alge.

Laupäeval, 11. juulil kell 15.00 toimub Tartu Kunstimajas graafika grupinäitusel "Linnautoopia III. Leitmaa" kunstnikuvestlus. Näituse töödest ja linnast, leidudest ja ulmadest vestlevad kuraatorid, näitusel osalevad kunstnikud ja filosoof Eik Hermann. Vestlusele järgneb näitusetuur, mida viivad läbi kunstnikud ja kuraatorid.   * Eik Hermann on Eik Hermann on filosoofia ja praktikapõhise teooria lektor Eesti Kunstiakadeemias ning ajakirja Ehituskunst peatoimetaja. Ta omandas magistrikraadi filosoofias Tallinna Ülikooli Eesti Humanitaarinstituudis 2005. aastal. Tema praeguses huviorbiidis on ennekõike erinevad vahe- ja üleminekualad – teoreetilise ja praktilise, meelelise ja kehalise, psüühilise ja poliitilise, pragmaatilise ja poeetilise vahel.