Cобытия

С 21 декабря по 16 февраля в Таллинской Городской галерее пройдет выставка Эдгара Тедресаара и Стена Сааритса «Черное золото». С помощью картин, видео и звука художники стремятся рассказать, какие территории уже сейчас занимают нефтяные месторождения. Куратор выставки – Сийм Прейман.   Открытие выставки состоится в пятницу, 20 декабря в 18:00.   Несмотря на то что человечество научилось бурить землю и использовать нефть в качестве масла для ламп еще тысячи лет назад, промышленное бурение началось только в середине XIX века. В то время наука достигла значительных успехов, и нефть стала перерабатываться в бензин, дизель, пластик и удобрения. Именно этому черному веществу, ставшему главным источником энергии наших дней, и посвящена выставка «Черное золото». Нефтяными потоками пронизан наш мир.

Сестры могут быть умными, злыми и жалить так, как их изображает инсталляция огромных змей Эдит Карлсон на проходящей сейчас в Куму художественной выставке. В галерее Дома искусств Малль Парис и Эдит Карлсон доказывают, что у монеты есть и обратная сторона. Она рассказывает о сестрах через их добрую волю понимания друг друга и общий выбор быть художником.   Приглашаем вас на открытие выставки в четверг, 19 декабря в 18:00!   Малль Парис и Эдит Карлсон хорошо известны нашей художественной публике. Малль своим тихим неуклонным присутствием, со свойственной ей сериальностью минималистичных картин, которая могла бы быть анонимной, но не является ей. Поскольку аккуратное, но оставляющее следы движение руки выдает нанесённую на холст в несколько слоев лазирующую манеру письма, сквозь которую проступают различные света и фактуры.

13 декабря в Таллиннском Доме искусства откроется международная выставка «Воздействие слова: инвалидность, коммуникация, разрыв». Произведения 13 современных художников отобраны кураторами Кристин Сун Ким и Нильсом ван Томме. Выставка организована в сотрудничестве с Канцелярией канцлера права и Брюссельским арт- и медиа-центром ARGOS. Кураторы выставки считают важным развеять связанные с инвалидностью предубеждения, и поэтому для выставки они отобрали работы имеющих недостатки здоровья художников, которые выставлялись в самых знаменитых галереях мира — от Гуггенхайма до Тейта. «Pаботая с художниками-инвалидами, в их искусстве мы обнаружили нечто общее: идеи, творческие методы, язык и приемы коммуникации. Язык оформляет инвалидность многими способами, как позитивно — средство установить связи и сделать видимым, так и негативно — путем исключения и стирания», – пояснили Ким и ван Томме. 

Приглашаем вас на открытие выставки Каарела Курисмаа «Старик и партитура», которое состоится в 13, декабря в 18.

SYMBOL 4 - Выставка группы художников. Четыре художника в Ида-Вирумаа: Эдуард Зеньчик, Борис Уваров, Юрий Хорев, Вадим Ерохин.   На выставке представлено 20 символических работ. Symbol 4 – объединение художников с единым концептуальным взглядом. Эстетика символизма и авангардизма стала общим фактором для различных по форме художников, но общих по духу. Четверка символизирует собой идеальную устойчивую структуру, поэтому очень часто встречается в древней мифологии, легендах, философских трактатах.   Символизм позволяет глубже проникнуть в сущность окружающего мира. Это тонкое, не прямое, метафорическое, иносказательное видение реальности. Непрямое прочтение и многослойность интерпретаций. Холсты начинают общаться со зрителями с помощью образов.

С 27 по 30 ноября в рамках совместного проекта Таллиннского Дома искусства и Независимой танцевальной сцены (Sõltumata Tantsu Lava, STL) «Опространственные тела» эстонские художники и танцоры, работая в парах, создадут несколько уникальных перформансов, каждое из которых будет показано всего один раз.    Принять участие в создании перформанса куратор выставки Эвелин Раудсепп пригласила следующие пары художников и танцоров: Эдит Карлсон и Сигрид Сави, Ренэ Кёстер и Марк Райдпере, Фло Касеару и Ренате Кеэрд. В течение трех вечеров подряд в Доме искусства можно будет увидеть результаты совместной работы каждой из пар, а в последний, четвертый, вечер состоится заключительное мероприятие, в программе которого – совместные беседы и прослушивание музыки.   Эта программа откроется встречей со скульптором Эдит Карлсон и сценическим художником Сигрид Сави, которые обсудят, жива ли на Диком западе традиционная ковбойская мудрость.

  За последние 10 лет коллекция Тартуского художественного музея пополнилась благодаря приобретениям и дарению различными произведения, от фотографии, графики, живописи до экспериментальных видео и инсталляций. Закупочная комиссия Тартуского художественного музея каждый год отбирает произведения современного искусства, которые благодаря своей культурной и исторической ценности попадают в собрание музея. Для общественности же этот процесс часто остаётся неясным.

08.11.2019—12.04.2020   Коллекция Тартуского художественного музея является вторым по масштабности среди художественных собраний Эстонии. Выставка «Мистика и эрос» знакомит с коллекцией через призму сексуальности. В фондах музея хранятся эротические карикатуры, интимный рисунки, аллегорические изображения разных выражений сексуальности и мистические произведения. Различные художники подходили к теме сексуальности через мифологию, аллегории и даже фольклорные темы.

Выставка «Высокое напряжение» художницы Мирьям Хинн рассматривает напряжённое состояние разума и его роль в жизни человека. В ослепительных цветах своих абстрактных работа Хинн уловила нечто общее для возбуждённого состояния, будь оно позитивно или негативно заряженное, разбив ощущения на отдельные элементы.   Мирьям Хинн (1990) закончила Высшую художественную школу Тарту и отделение живописи Тартуского университета. В своём творчестве она постепенно перешла от фигуративных композиций к более абстрактным произведениям. Прошедшая весной 2018 года в Тартуском доме искусства выставка «Затвердевший звук» принесла художнице премию AkzoNobel Art Prize.

Приглашаем вас на открытие выставки «Тили-били-тили-бом, призрак вдруг пришел к нам в дом» 1 ноября в 19:00 часов.   Выставка «Тили-били-тили-бом, призрак вдруг пришел к нам в дом!» рассказывает об ужасе и безнадежности. Она отражает ситуацию самоуничтожения, в которой созданное самим человеком все с большей силой обращается против него. Вместе с участвующими в выставке художниками создается путь, определяемый неизвестностью перед будущими событиями.   Эстонский центр современного искусства впервые курирует выставку коллективно. Это решение продиктовано желанием объединить разнообразный опыт и учесть различные взгляды, сберечь ресурсы и уменьшить перепроизводство. В выставке принимают участие художники Ивана Башич, Pakui Hardware, Ану Юурак, Юсси Киви, Рауль Келлер, Йоханна Мария Парв, Эмилия Шкарнулюте, Пеэтер Улас, Брит Павелсон и Сиссела Йенсен, а также Аалое-Адер-Фло-Кюннап-Соосалу.